序論：寫作是一種深度的自我表達。它要求我們深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隱藏在內心深處的真相，好投稿為您帶來了七篇書法字體范文，愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑，助力您的創作。

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2、楷書在一定程度上法度森嚴，能有效的進行筆法、結字、章法等嚴格訓練，有章法可循，循序漸進，更容易提高和進步。而且現在提倡恢復和弘揚傳統文化，書法進課堂活動，對于楷書來說的比較好的選擇。

3、還有也可以從隸書開始學習，因為隸比較好上手，而且容易出來效果。容易出來效果的字體我們練著心情就比較愉悅，當然，不管從哪種字體學習最好還是選擇你自己喜歡的一種字體開始著手練習。

4、有的人喜歡行草書，個人不建議直接從行草書開始練習，如果沒有楷書功底寫行草就如就好比無源之水。寫出來的行草書比較浮躁，而且寫行草書速度比較快，不容易靜下心來，所以寫出來的字就比較容易浮躁。

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一、書法藝術與字體設計之間的關系

文字是人類彼此交流的視覺語言，是記錄語言的書面符號，中國的文字歷經了數千年的發展，書法藝術也歷經了數千年的發展，字體設計也歷經了數千年的發展。從概念上看，書法藝術是以線條的組合和變化來表現文字之美的藝術形式，它主要通過用筆用墨、結構章法、線條組合等方式，進行造型和表現主體的審美情操。字體設計則是通過對字體結構和文字意義的理解，進行解構和再設計，使學生掌握文字的書寫規律及韻律美感，目的在于培養和訓練學生的設計和書寫能力，并將這種能力運用到今后的專業設計中。直觀地理解，二者并沒有太大的區別，只不過書法藝術更加注重書者的主觀感受，字體設計則是注重外在形式美的同時，強調其實用功能。

在中國文字發展的過程中，不同的歷史時期所形成的各種字體，都有著各自鮮明的藝術特征，而各種內在美的藝術形式，都能為現代設計所用。當我們用一種“敬鬼神，畏天命”的態度開始書寫甲骨文時，書法之美便已不知不覺地融入到我們的血脈之中，刀刻所產生的挺勁樸拙的圖形化文字，殷商巫術禮儀文化的時代風貌充分地得以展現。當文字發展到金文時期時，人們已開始有意識地將文字作為藝術品，強化對形式美的追求，從不自覺的行為，逐漸變成自覺的行為。秦滅六國后，以李斯為代表的一些人，為了提高工作效率，在以秦文字為標準的基礎上，整理出書寫更加簡單的小篆，成為官方文書通用的字體。小篆線條挺勁圓潤，且富有立體感，結構整齊對稱，將莊嚴凝重與舒展自如統一于崇高肅穆的氣度之中。以上三種字體古樸典雅，都有很強的裝飾和圖形化色彩，但在識別性上都很弱，在現代設計中，很難作為信息傳遞的工具使用。但很強的圖形化特征，卻可以作為其他文字的有益補充，去表現那類歷史沉厚的設計課題。

隸書產生于秦代，大量使用于漢代，因為小篆結構的繁瑣，筆畫減少、化圓為方、書寫速度加快的隸書便應運而生。隸書古樸厚重且便于識別，在現代設計中非常適宜于傳統題材的表現。楷書始于西漢，魏晉盛行，盛于唐代；行書興于東漢，是最為實用的字體；草書得名于草稿，從章草開始，唐展到一個高峰時期，至此不再有新書體出現。楷書、行書的定性化字形呈長方形，為現代美術字（印刷字）之基礎，且風格多樣、個性各異，在現代設計中被廣泛使用。草書線條優美、靈動順暢，有很強的韻律感，雖然識別性不強，但在現代設計中仍可以作為圖形化語言使用。

綜上所述，傳統書法藝術和現代字體設計有很強的血緣關系，可以說過去的時代，當某種書體為官方所認可時，便成為該時代時尚的、實用的字體，書法家也自然就成了該時代的字體設計師了。

二、如何將書法藝術融入到現代字體設計教學中

在字體設計教學中，如何將書法藝術所蘊含的美感融入其中，是一個很值得研究的課題，筆者在課堂教學中也作了一些探索性的嘗試。

1.理論講解。在理論教學中，教師首先需要讓學生了解文字即中國書法的發展史，認識書法藝術中所蘊含的審美取向。隨著學生認知及思維的拓寬，教師便可以利用一定的方法來強化這種概念。如：教師可以在介紹中國書法藝術的審美取向及發展規律的同時，對有代表性的書法作品進行一些字體特征的分析，引導學生去認識時代審美風尚和實用要求的制約對書體形式的催生作用，從而能夠啟發和明晰對字體設計原質及方法的認知。

2.原型解析。教師盡量鼓勵學生利用課余時間，對有設計風格特點的書法（特別是傳統書法）作品進行臨摹練習，目的在于通過具體感性地對字體結構及點畫特征進行摹習，激發靈感，去發現、探索具有個性特征的、新的字體形式。由于其目的不是去寫好、掌握某一名帖，因此對于字帖的選擇，臨習的方法與時間的安排，都應當與傳統的臨摹有所區別。如：字帖不一定強求名帖，只要是風格特征明顯，具有個性，甚至是字體發展過程中的不成熟形態。由于其自身具有形式的傾向性和可生發性，反而可以成為我們觀察、研究的資源；另外，一些非主流的書家，其獨特的字體形態相對于傳統審美，或許傷于乖張，但倒不失為字體設計中具有啟發性的素材；再者，周期要短，原因在于我們不追求技巧上的熟練，而重點在于對其形態特征的解析；臨習的手段與方法上，形似并非首要的追求，可更多地強調感受，強化對形態特征的夸張，主動把握內在組合及符號化局部點畫的規律。而且，更進一步的是對于審美特征的把握、梳理，當然，從審美特征角度的運化、升華，需要更深層的文化審美的底蘊，但這正是從傳統藝術角度進行探索的原動力與目的所在，自然是我們努力的方向。

3.案例分析。教師需要收集一些以書法藝術為基礎的字體設計典型案例，做專題講解，具體可從三個方面切入：第一，直接借鑒傳統書法形態而進行的單純的字體設計案例；第二，以書法的形態特色、審美風格為基礎而展開的設計應用，如：以傳統書法為元素的標志設計、包裝設計、廣告設計等，經典的例子包括：2008北京奧運會的一系列視覺設計，靳埭強的設計作品等；第三，可以嘗試從日本的字體設計中汲取營養。日本也是一個東方國家，日本文字又是從漢字中分離而來，其文字設計就是在鮮明的現代風格基礎上，融入了個性獨具的東方文化元素，在審美取向上，是東西方結合的很好范例，我們可以從中得到很好的啟示。在專題分析的基礎上，再可以安排學生各選擇幾組自己感興趣的字或詞，結合書法藝術和現代元素進行多種形式的嘗試設計。

4.綜合實踐。有了以上的基礎后，教師便可以結合某些主題進行一些有針對性的課堂練習。如：教師可以尋找一些適合用傳統元素去表現的實踐性課題，結合主題，讓學生去完成字體設計部分。

經過以上四個階段的學習，學生對書法藝術在字體設計中的實用性、藝術性及時代性上，都會產生一定的認知，豐富字體設計的內涵，在今后的專業課程的學習中也自然會做到融會貫通。

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1、首先在電腦瀏覽器中下載并安裝字體設計軟件FontCreator；

2、安裝完成后打開此軟件，在主界面上方標題欄中點擊字體選項，選擇書法字體；

3、選中想要設計書法字體的字樣，再將每個字都分層設計并分別改變字體大小及排版；

4、在每個字的開頭或者結尾處添加喜歡的筆刷；

5、再用喜歡的圖片做背景裝飾；

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文/閆舒秋

1.客廳：客廳的面積如果不大，擺放的花卉不宜過高，擺放時應盡量靠邊，不要擋道。植物裝飾宜簡潔、美觀，要體現出綠色動感。若客廳空間較大，應擺設挺拔舒展、造型生動的植株，如南洋杉、龜背竹、巴西木等。

2.臥室：臥室是人們休息的地方，一般面積都比較小，因此不要擺放過多的花卉，不宜擺放懸吊植物，應放置與空間氛圍相宜、相對較小的植物或盆景，如金橘、桂花、袖珍石榴等中小型植物，能烘托溫馨和靜謐氛圍。

3.書房：書房應營造一種優雅寧靜的氣氛，選擇植物不宜過多，以觀葉植物或顏色較淺的盆花為宜。要以文靜、秀美、雅致的植株渲染文化氣息，如棕竹、綠蘿、文竹等都很雅致，能給書房增添一分幽雅，并能緩和疲勞的眼睛，松弛緊張的神經。在書桌上擺一兩盆文竹、萬年青，在書架上方擺盆懸吊植物，會使整個書房顯得文雅清新。此外，書房還可擺些插花、盆景等。

4.廚房：廚房一般空間小、東西雜，擺放花卉宜簡不宜繁，宜小不宜大。另外廚房里的溫、濕度變化較大，應選擇一些適應性強的小型盆花，如小杜鵑、小松樹或小型龍血樹、蕨類植物以及小型吊盆紫露草、吊蘭等。值得注意的是，廚房不宜選用花粉太多的花，以免開花時花粉飄入食物中。

5.餐廳：餐廳是進餐的地方，應裝飾有利于愉悅心情、增進食欲的植物。可以餐廳周圍擺設棕櫚類等葉片亮綠色或色彩繽紛的大、中型盆栽植物。

健身核桃幫我趕走心絞痛

文/湯禮春

二十年前，我剛55歲，由于經常犯心絞痛，我只有提前退休了。醫生說：“要想多活幾年，就必須把煙酒戒掉。另外，還要堅持鍛煉健身。”回到家里，想想醫生的話，我下決心戒煙戒酒。

一天在公園里，我看見一個臉色紅潤、白胡子飄飄的老者從我面前走過。老人一邊快步走，一邊手中轉著兩個健身球。我忙上前問他有多大年齡了。老者朗朗說道：“八十八了。”

他在得知我的想法后，建議道：“干脆你就玩核桃吧！人的手掌心上血管豐富，穴位也多，而核桃又有梭角，你每天學我這樣邊走路，邊在手掌心滾動核桃，讓核桃的梭角摩擦手掌上的穴位，肯定能對你的心血管病有好處！但貴在堅持，每天必須玩兩個小時以上，看電視時也不要閑著，也可以用核桃按摩一下腿部、腰部?！?/p>

有人告訴我，有一種野生核桃，外殼堅硬，用鐵錘都難砸破。我特地跑到神農架買了幾斤野生核桃，從中精心挑選了4個作為我長期玩的伙伴。這4個野生核桃開始伴隨著我走過了一個個春夏春冬。

我始終牢記那位老者的話：健身貴在堅持，我這一堅持，就玩了二十年的核桃，不說經過了多少風風雨雨，就說我手中的那4個核桃，由于多年的撫摸，那顏色都變成醬紅色的了。至于我的心絞痛，除了玩核桃的第一年，還小犯過一回外，從第二年起至今就再也沒犯過了。我的臉色也紅潤多了，精神也越來越好，現在早已過了古稀之年，但我感覺比四五十歲時還有精神。

前不久，我曾經遇到過一個多年不見的老同事。他見了我，打趣地問：“老伙計，你是服了什么仙草，變得這樣精氣十足？”我攤開手掌上的核桃說：“這就是我的養生秘笈！”

書法養生選對字體

古代書畫家平均壽命80歲，近現代書家中，八九十歲者不計其數，長壽者甚多。據專家研究，書寫不同的字體有不同的保健功效：

楷書：字體端正工整，結構緊密，筆法嚴謹，沉著穩重，適合于冠心病、高血壓、心率紊亂患者的心理調節。

隸書：書體從容，風格多變，形象豐富，對調節焦躁不安、固執偏激的情緒有幫助。

篆書：嚴正安穩、行筆緩慢，尤適合于焦慮、緊張和躁動者練習，有利于調節心理。

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字體設計是指對文字按視覺設計規律加以整體的精心安排。它主要表現為：以信息傳播為主要功能；通過將視覺要素進行審美化形式設計，創造具有鮮明視覺個性識別的字體形象。字體設計包括基本字體設計和創意字體設計兩大類?；咀煮w設計工整規范，清晰莊重，在視覺傳達和印刷品中使用最多最廣泛；創意字體設計包括裝飾字體、形象字體、立體字體和書法字體。

二、字體設計在封面設計中的應用

1.字體設計的實用性與審美性

文字是記錄語言的符號，語言則是傳達思想感情的媒介。所以首先文字具有實用性。文字、語言是人類的文明，它幫助我們了解想了解的東西，提高人們的精神境界。文字還是視覺傳達設計中最基本、最重要的構成要素，字體的個性與排列組合的形式，直接影響畫面或版面的視覺傳達效果與作品的影響力。所以文字被設計成無數形式用在人民隨處可見的地方。意美以感心，音美以感耳，形美以感目，字體不僅在乎其外形，也在乎其外形所給予的優美感覺，這種追求美感的文字被稱為字體設計。也可以說，字體設計是運用裝飾手法美化文字的一種書寫藝術，它千姿百態，美觀實用，在現代視覺傳達設計中被廣泛地應用，并以它的藝術感染力起著美化生活的作用。所以字體設計還具有藝術性與審美性。字體設計的審美價值的體現是作為一種藝術生產滿足人類的審美需要，是人類精神文化的一種特殊形態。它本身就是審美意識物質形態化了的集中體現。它既具有藝術形式的形式美，也具有藝術的內容美。它的形式美生動鮮明的體現出了內容。隨著人們日益提高的精神文化需求和審美標準，字體設計的形式美日益豐富和發展。就書籍而言，字體設計在封面中的應用越來越被重視。文字不再是呆板的擺放在封面中，而是以不同的形式活躍在封面上，具有了鮮活的生命力。使封面更具有視覺沖擊力，讓讀者賞心悅目，產生美的遐想體會。

2.字體設計在封面中的應用

書籍封面的字體既具有可閱讀性，同時又具有裝飾功能。既然有裝飾功能，它就具有它的形式美感。首先是每個字的形式美感，除了選擇或創造每一個字體外，還有對一個字中筆劃點、橫、豎、撇、捺這些局部進行創意性的設計，使文字圖形化，從而使封面設計中的文字與圖形更好的結合，增加文字對讀者視線的吸引。其次，文字在書籍封面設計中的形式美感還體現在文字的排版、大小的對比、筆畫粗細的對比、疏密關系的對比以和文字在空間上的運用。對于封面設計中的文字，我們要注意把握其節奏感和韻律感，使讀者在視覺感受中進而體驗到美感。我們要根據書籍的內容這個大背景決定文字排列的形式，調節節奏的強與弱，調節字體形式的點、線、面抽象形式的律動，使視覺不斷有新的感受，并體現出書籍的總體風貌與特色。如果書籍封面有圖形和文字配合，字體的處理就應考慮和圖形的呼應關系，根據圖形的大小，復雜與簡單的程序處理字體的視覺強弱效果。文字設計與圖形設計要有主有次，有強有弱，要做到層次分明，合理地運用于封面有限的空間。

3.封面中的書名設計

一本書的封面裝幀設計是由書名、圖案、紋樣、圖片、字體等諸多要素組成的，從某種意義上說，封面設計的一切要素都是圍繞著書名設計展開的。書名設計是書籍裝幀創意的核心，在書籍的封面的文字要素中，書名的重要性遠遠大于封面上的其他文字。所以書名的設計是重中之用。書名的字體，如宋體、楷體等，筆畫或粗或細、或重或輕、字體形式或斜體或扁體，均會給人以不同的心理感受和審美體驗。如《中國書法藝術》封面上的書名字，一個“中”字幾乎占有封面的全部，這本來是忌諱的結構方式，然而設計者恰到好處地利用了“中”字的字體結構，從而使畫面的疏密關系仍然得到很好的表現。設計者不選用電腦字體，直接用毛筆書寫這個豪放雄渾的行草，并使它充分展示枯筆和飛白，想必是設計者對中國書法情有獨鐘的理解和表白。封面的陽文和封底的反白陰文效果，是中國書法中篆刻陰陽文的表現手法，也體現了作者對中國書法藝術情感所至的良苦用心。也正因為設計者巧妙地調動了中國書法藝術的魅力，展示了中國書法溫婉清麗的美感，使整個封面充滿了東方情韻。

三、未來封面設計中的字體設計新形式

隨著人類文明的發展，人們精神需求的提高和審美觀的改變，基本的字體設計已經不能滿足人們的需求，所以要加強文字設計的創意性。用敏銳的眼光來觀察生活，將看似沒有聯系的設計元素結合起來，用以傳達信息，創造出具有時代意義的流行文字和符號，創造出新的時尚和新的風格。封面中的字體設計的設計方向主要包括以下三個方面：

一是從書法藝術中汲取營養。書法藝術作為印刷字體的前身，與字體設計有著不可分割的聯系。將書法的活力注入字體設計可產生強烈的藝術感染力和視覺沖擊力。書法的獨特性、偶然性、自發性也是非常重要的特色。書法的實用功能、表情功能和審美功能綜合體現了書法藝術的情感和書籍信息的傳達功能。它的表現性和審美性強化了文字單純的識別性，把無生命的文字賦予生命，塑造成有藝術美感的形象。

二是從民間字體設計中汲取營養。在文人士大夫創作了大量杰出書法作品的同時，民間藝人也以他們的聰明才智設計出無數巧妙地字體圖形。如飾有蟲形、鳥形的鳥蟲書；筆畫頭粗尾細的蝌蚪文；隨勢屈曲的瓦當字；字畫結合的板書；淳樸吉祥的剪紙字；藏字于畫的竹葉詩……每一種形式都是奇巧的設計，值得我們學習、借鑒。

三是電腦輔助設計。電腦的運用極大地拓展了設計的表現空間，增加了創作表現的可能性?？梢哉f，沒有它做不出的，只有我們想不到的。我們既可以利用電腦的幫助更有效地完成圖文結合、立體投影、肌理材料等任務，又可利用電腦特有的程序進行字體的處理，使字體帶有某種“感覺傾向”。如：神秘感、電子感、未來感等。面對著這個“萬能”的機器助手，關鍵是如何來控制它為我們的設計服務，而不是讓它令人目眩的特技效果抑制了我們的創造力。

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許多茶葉包裝在我國,草書和行書光背景上茶,低配上一杯茶,純在起到良好的裝飾效果,與商品自然非常和諧。在一些零食，方便食品包裝，變化豐富的文本對齊，活潑，跳躍的追求，影響的動態性能。在一些電子產品的包裝，簡潔，時尚的使用，往往會吸引某人的注意的書法字體。,靈活安排形式,時代的特征,以反映產品和高科技的特性。這都是裝飾美麗的書法寫的完整應用,取得了良好的效果。在國外，一些優秀的設計師設計的書法藝術，形成日本包裝設計風格，設計主題突出，準確傳達信息，視覺沖擊力強，能吸引消費者的注意力，從而激發人們的購買欲望，達到促銷目的。國內貨物如果你想在世界上有一定的競爭力，除了產品質量，包裝設計是一個不容忽視的問題，我們應該利用新技術，國外設計的新思路，新概念，新材料，等，中國包裝設計水平有新的突破，參與國際競爭。但在國外好的包裝設計，同時參考，我們不能忽略最鮮明的民族，最有代表性的書法。

書法寫作是一種抽象的藝術,在現代藝術設計,并發揮重要作用在包裝設計中,寫在高貴的書法包裝應用，典雅的設計風格，使整個設計集錦簡約，時尚產品。文本的特殊設計，在藝術和設計更多的關注越來越多，體重，已成為現代藝術設計的重要課題，也說明了書法藝術的知識和成就，設計人才起到相當大的推動作用，更說明了在現代包裝設計中書法藝術的應用有一個廣泛的未來。書法字體,不同的性格特征,更好的商品品牌形象。商品的包裝作為一種獨立的文化形態，雖然在現代社會的建立，但包裝不能摒棄傳統的文化底蘊和民族特色。當然，國內商品的包裝設計風格是越來越多的中國地方特色，因此，特色的民族特點與中國傳統文化的書法字體自然應運而生，被應用在現代包裝設計中越來越青睞的設計師和消費者的關注，和書法風格在現代包裝設計中的應用，但也有積極的影響。

書法字體有良好的表達方式，可以作為一個包裝設計和生動的語言。書法風格本身在某種意義上是一個成功的設計方法，具有良好的藝術魅力表達模型，它的每一個設計過程:書法字體注重墨水干涸的變化,注意油墨深度變化,講究線厚度變化?！笆莺镒?令人費解的“繪畫和書法創作的理論設計包裝設計師的靈感，合理的布局和包裝的設計元素，有良好的視覺效果。

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（1）運用到標志的設計里面

中國的篆刻一直都是將書法與鐫刻相互結合用來刻制印章的一種藝術，最早的篆刻藝術則要追溯到兩千多年前的歷史之中，印章在我國古代是被作為權力的象征，亦或是作為憑證的一種信物。但是最近這些年來被廣泛應用到了一些平面設計之中，故而出現了許多融合了篆刻藝術和書法藝術的設計作品，就像設計的“好客山東”標志，該標志不僅僅將傳統元素和現代的設計理念進行了結合，還將文字符號進行圖形化的設計也融入進傳統和現代的元素之中，故而英文的字體和書法手寫的“山東”兩個字相互配合，再附上一枚攜刻了“好客”的朱文印章，在色彩的活潑之中搭配十分濃郁的文化氣息，更為生動地體現出整個山東的特色。

（2）運用到字體的設計里面

水墨文化一直被作為我國傳統文化的精髓，故而具備了悠久的技藝與理論的創新。水墨文化在平面設計里面的運用，不僅僅弘揚并演繹我國的傳統文化，而且將水墨文化的韻味與內涵進行了外部的展示。由于水墨文化自身就具備了形式美感，使得設計師可以能夠將其和設計的理念更好地結合在一起，繼而創造出既具備美感又富有創意的設計作品。

2.在設計之中書法元素的運用方法

（1）直接的運用

——往往是指的書法被廣泛應用到了書刊、雜志、報紙以及產品包裝等的一些名字與文字的標識里面，沒有對書法的字體采取再次的設計，而是把書法的原樣直接運用在設計里面。由于書法的字體比印刷的字體更為生動古樸，使得許多設計中會使用。

（2）間接的運用

——主要就是說把書法的字體進行加工創造，再將其運用到一些標志或是海報等設計里面，這種再次的創造設計，使字體更富有特殊的意味。同時這也是設計師經常使用的手法之一。

（3）書法神韻的運用

——書法能夠表現出人的精神，書法可以與人的靈性相互結合，進一步將人的獨特見解展現出來。而平面設計就需要這樣的形式，將設計師自身的獨特見解以及創意更好地體現出來。因為書法和設計具備相通的特性，故而可以把他們融合并借鑒，通過書法可以讓設計師把自己的創意表現的更好，而書法所特有的靈性與神韻也能夠讓設計更富有美感。

3.結束語